Qu’est-ce que l’Art Thinking ?
L’Art Thinking est une méthode d’innovation qui transpose les processus de création artistique aux enjeux de management et de stratégie. Issue de 10 ans de recherche académique au sein de la Chaire Improbable (ESCP), cette approche permet de créer de l’improbable avec certitude. Contrairement au Design Thinking qui résout des problèmes existants, l’Art Thinking permet de disrupter les modèles établis en partant d’une intention de rupture pour créer de nouveaux marchés.
Lequel choisir ?
(L’Expérience de l’Optimisation)
(L’Expérience de la Création)
Le point de départ
L’Utilisateur (Le Client)
On part d’un problème ou d’un manque observé chez l’autre.
Le Créateur (Vous)
On part de vos tripes, de vos valeurs et de votre intuition.
La trajectoire
Du Probable au Certain
On réduit l’incertitude pour garantir la satisfaction immédiate.
Marquante & Provocante
On accepte la friction. On cherche à bousculer les codes pour créer une émotion forte.
Le résultat
Une Solution
Un produit qui répond parfaitement au cahier des charges.
Une Œuvre (ou une Innovation)
Une proposition qui crée son propre marché et redéfinit les règles.
Chez ACANT, nous ne rejetons pas le Design Thinking (très utile pour améliorer l’existant). Mais nous croyons que pour les grandes transformations, l’expérience doit venir de l’intérieur.
C’est cette philosophie de l’Art Thinking que nous appliquons dans nos missions de conseil :
Pour vos ateliers de médiation, nous sortons de la simple pédagogie pour créer de l’émotion.
Pour vos salons du livre, nous ne faisons pas que de la logistique, nous scénarisons une rencontre inattendue avec le public.
La méthode improbable ne laisse rien au hasard. Pour transformer une intuition en innovation concrète, nous guidons vos équipes à travers un protocole rigoureux, éprouvé par la recherche :
S’ENGAGER (Donner) : Sortir de la posture d’observateur pour devenir acteur. Le participant s’investit personnellement pour activer l’intelligence collective.
S’APPROPRIER (Détourner) : L’innovation part rarement d’une page blanche. Apprendre à observer l’existant pour le réinterpréter et transformer la contrainte en opportunité.
ROMPRE (Détruire) : Pour innover, il faut savoir déconstruire. Remettre en cause le statu quo et les certitudes de l’industrie pour affirmer sa propre vision.
PIVOTER (Dériver) : Accepter l’imprévu. Adopter une posture agile (effectuale) pour saisir les opportunités émergentes plutôt que de suivre une ligne droite.
CONFRONTER (Dialoguer) : La création naît de la friction. Défendre ses choix tout en intégrant la critique constructive du groupe pour affiner le projet.
INCARNER (Exposer) : Le moment de vérité. Assumer son œuvre face au public lors du vernissage final, véritable test de leadership et de conviction.
Nos séminaires reposent sur un équilibre précis entre lâcher-prise créatif et réalité économique. Chaque session est pilotée par un binôme expert :
L’Artiste : Il bouscule les habitudes, libère le geste créatif et guide le groupe hors de sa zone de confort.
L’Expert Business : Il traduit l’expérience vécue en leviers managériaux (Agilité, Leadership, Vision) pour garantir l’impact opérationnel.
Hauts Potentiels : Pour révéler les leaders de demain et travailler la posture.
Marketing & Innovation : Pour concevoir des offres de rupture au-delà du simple besoin client.
Comités de Direction : Pour ressouder le collectif autour d’une vision stratégique audacieuse (le « Why »).
Oubliez les présentations PowerPoint et les plans d’action traditionnels qui finissent dans un tiroir. En Art Thinking, le résultat final doit être une expérience en soi.
À l’issue de l’atelier, l’équipe ne livre pas une simple idée, mais une Œuvre-Prototype. C’est un objet tangible et provocateur (maquette, vidéo manifeste, installation physique, scénario immersif…) qui incarne physiquement votre nouvelle vision.
Pourquoi une œuvre ?
Elle est un Totem : Elle ancre le changement dans la réalité de l’entreprise.
Elle ne s’explique pas, elle se vit : Elle permet de confronter immédiatement votre idée au regard des autres (clients, collaborateurs, direction) pour susciter une réaction émotionnelle forte.
Elle est le premier pas : C’est le point de départ concret de votre transformation stratégique.
Pour qui ? Codir élargi, séminaire annuel, l’ensemble des collaborateurs.
Durée : 1h30 à 2h.
L’expérience : Une plongée inspirante dans l’histoire de l’art et du business pour casser les idées reçues sur l’innovation.
Le but : Acculturer vos équipes, libérer la parole et donner l’envie d’oser. Un véritable « wake-up call » pour l’organisation.
Pour qui ? Équipes projet, managers, départements en quête de cohésion.
Durée : 1 journée.
L’expérience : Une traversée rapide pour débloquer une situation ou souder un collectif autour d’un défi créatif.
C’est la méthode comme un artiste
Le but : Expérimenter l’inconfort créatif dans un cadre sécurisé et repartir avec des pistes de solutions inattendues.
Pour qui ? Comex, Hauts Potentiels, équipes Innovation.
Durée : 2 à 3 jours (possibilité de format résidentiel).
L’expérience : Le parcours complet et approfondi. Nous transformons votre équipe en collectif d’artistes. De la destruction des certitudes jusqu’au vernissage final de l’Œuvre-Prototype.
Le but : Faire émerger
L’Art Thinking est une méthode pour créer de l’improbable avec certitude. Contrairement au Design Thinking qui part du besoin usager, l’Art Thinking part d’une intention de rupture. C’est une pratique artistique appliquée au management pour disrupter les business models classiques via le détournement.
Absolument pas. C’est une discipline rigoureuse qui s’adresse justement aux profils cartésiens (ingénieurs, managers, RH). Elle offre un cadre structuré pour sortir des sentiers battus. Elle est d’ailleurs enseignée dans des institutions prestigieuses comme le Centre Pompidou.
La méthode a été largement structurée et popularisée par l’ESCP. Elle repose sur le principe que l’artiste ne répond pas à un besoin, mais impose une vision. Appliquée à l’entreprise, elle permet de basculer d’une logique de gestion à une logique de création pure pour générer de l’innovation radicale.
Au-delà de l’innovation produit, l’Art Thinking développe l’agilité mentale des équipes. En apprenant à « faire avec rien » ou à détourner des contraintes, les participants renforcent leur capacité de résilience et leur aptitude à piloter la transformation digitale ou organisationnelle avec un regard neuf.
Un séminaire improbable est un dispositif immersif où les collaborateurs sortent de leur cadre habituel pour réaliser une véritable œuvre d’art collective. Ce processus ne vise pas l’esthétique, mais la capacité à collaborer dans l’incertitude. C’est un levier puissant pour transformer la culture managériale et encourager la prise de risque.
Oui, mais leurs objectifs diffèrent. Là où les méthodes agiles visent l’efficacité et l’optimisation itérative d’un produit existant (incrémentation), l’Art Thinking vise la rupture.
Alors que l’Agilité cherche à réduire l’incertitude pour satisfaire l’utilisateur, cette méthode pour créer de l’improbable avec certitude (théorisée par Sylvain Bureau) apprend aux équipes à embrasser l’imprévisible. Dans un processus d’innovation, on utilise souvent l’Art Thinking en amont pour définir une vision radicale et le « Design d’Expérience » ou l’Agilité en aval pour l’exécuter efficacement.
Oui, nous proposons des formats « Conférence Interactive » ou « Sprint » de 2h à une journée, parfaitement adaptés aux séminaires annuels ou aux lancements de projets. C’est un format mémorable qui marque les esprits et remplace avantageusement les activités de team-building classiques par une expérience à haute valeur ajoutée.
Absolument. L’Art Thinking n’est pas une question de talent artistique, mais de posture mentale. Il s’adresse aussi bien aux Comités de Direction (vision stratégique) qu’aux équipes opérationnelles. La méthode fournit un cadre rigoureux qui permet à chacun, quel que soit son bagage créatif, de participer à l’innovation de rupture.
C’est un levier puissant pour l’onboarding. Utiliser l’Art Thinking lors de l’arrivée de nouveaux talents permet de briser immédiatement les silos, de tester leur agilité face à l’incertain et de les acculturer aux valeurs de l’entreprise par la création collective plutôt que par des présentations passives.
